吴茀之（1900-1977）的艺术人生，就像他笔下那些摇曳生姿的花鸟，在时代的风雨中绽放出永恒的美。这位浙派绘画大家，初名士绥，后易名溪，以字行世，别署广明畸士、逸道人，每一个名号都蕴含着他对艺术超然物外的追求。他笔下的花鸟不是简单的物象再现，而是将生命的律动凝固在宣纸上的永恒瞬间。

早年追随吴昌硕的足迹，让他深得金石用笔之妙。但他不满足于此，转而向徐渭、石涛、李鱓等历代大师取法，最终形成了丰润郁勃、婀娜多姿的独特风格。他的画作既有文人画的清雅，又不失生活气息，就像一首凝固的诗，一曲无声的歌。

这组写生册页背后藏着感人的故事。在那个文化遭受重创的年代，吴先生冒着风险保存下这些作品，如同守护着艺术的火种。七十年代初的春节，他将这些劫后余生的花鸟之作编集成册，让我们今天仍能感受到那个特殊年代里艺术顽强的生命力。每一幅画作都是那个寒冬里绽放的梅花，见证着艺术家不屈的灵魂。

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