玩酷网

黄秋生在台湾省混不下去，做节目高喊：我祖宗是欧洲英国人！结果台湾省也不惯着黄秋生，没有节目和通告，最终被迫回香港谋生！麻烦各位读者点一下右上角的“关注”，留下您的精彩评论与大家一同探讨，感谢您的强烈支持！黄秋生这两年在娱乐圈的处境，可以说是跌到谷底。原本是大家熟悉的实力派演员，凭借《无间道》《人肉叉烧包》等作品赢得无数观众掌声。但最近的一系列操作，彻底把他推入了“舆论风暴眼”，无论是在台湾还是在香港，黄秋生都变得越来越边缘，甚至可以说是被整个市场集体“冷处理”。回头看，黄秋生的“滑铁卢”其实早就埋下了伏笔。前段时间他在台湾录节目时高调喊出“我祖宗是英国人”，这句话迅速在网络上发酵，不少网友直接质疑他的身份。娱乐圈竞争激烈，观众对艺人的立场和态度看得越来越重。尤其是在大环境敏感、两岸关系复杂的背景下，公众人物的一句话很容易被无限放大。如果你自己都觉得和观众不是“一家人”，观众还会给你机会吗？而黄秋生本想借着《酱园弄》重回主流视野，结果电影上映后票房惨淡，三天不到五十万港币，简直让人意外。导演陈可辛请他出演，原本是想借助他的知名度带动热度，结果反而成了票房的“负担”。观众的态度非常明显——你可以有演技，但你要是立场飘忽、认同感模糊，大家就不买账了。其实在娱乐圈，观众的选择决定一切。演员可以有自己的想法，但如果言行失当，迅速就会被市场淘汰。黄秋生这些年的经历就是最真实的写照。原本他在香港的资源就越来越少，到台湾也没能站住脚。节目邀约、商业合作全都减少，演艺事业陷入了低谷。说到底，观众买票看电影，最终看的不仅是演技，还有艺人的人格和态度。尤其是在大是大非面前，大家对于“身份认同”异常敏感。你可以不高调，但绝不能在关键问题上模棱两可。黄秋生没有把握好分寸，结果两边都不讨好。香港市场逐渐对他保持距离，台湾那边也不再给机会，最后只能无奈选择回港谋生。坊间还有不少声音说，他曾试图去英国寻求出路，但现实没他想象得那么简单。文化隔阂、资源断档、观众基础全都不是一夜之间能建立起来的。回到香港后，身边圈子也变了，很多人对他的态度明显冷淡。身为演员，最怕的不是没有机会，而是被市场和观众彻底遗忘。其实娱乐圈一直都有红有落，关键在于如何自处。黄秋生这些年一直在找归属感，但他忽略了观众的情感需求。公众人物的每一句话、每一个选择，都会被放在聚光灯下审视。尤其是在社交媒体发达的今天，艺人一旦“翻车”，很快就会被全网放大讨论。黄秋生的困境，也是给所有艺人的警示。市场变了，观众也变了。不是你有演技、有履历就能高枕无忧。立场清晰、态度端正，才是如今娱乐圈最基本的生存法则。艺人要懂得尊重观众，明白自己的影响力，谨言慎行，这样才不会被大潮冲走。看着黄秋生从昔日影帝到如今的落寞，很多观众也会有遗憾。其实每个人的选择都值得尊重，但公众人物毕竟代表了更多人的情感和认同。时代一直在往前走，只有那些能守住底线、与观众同频共振的人，才能一直走下去。你怎么看黄秋生的现状？

黄秋生在台湾省混不下去，做节目高喊：我祖宗是欧洲英国人！结果台湾省也不惯着黄秋生，没有节目和通告，最终被迫回香港谋生！说起来，黄秋生也算是曾经有过不少好作品的演员，当年《头文字D》里的形象，到现在还有人能记起来，拿过影帝的他，以前在演艺圈里也算有一席之地。可不知道从什么时候开始，他的路就越走越偏了，尤其是在身份这事儿上，一直透着股拧巴劲儿。他身世本来就特殊，身上有英国血统，四岁的时候就被英国父亲抛下，是香港的母亲一个人辛辛苦苦把他拉扯大。按说母亲付出这么多，他该对养育自己的这片土地多些归属感才对，可他后来的做法却让人有点看不懂。之前主动去英国找从没见过面的哥哥，还在网上把名字改成了“佩里”，不止一次说老了想回英国养老，说那是“落叶归根”。这些事儿传出来，不少人都觉得他是在刻意疏远香港，疏远把他养大的地方。后来他跑到台湾发展，本想换个环境能有新机会，可没成想反而闹出了更大的风波。在节目里，可能是被人说到了痛处，也可能是一时冲动，他直接喊出“我祖宗是欧洲英国人”。这话一出口，台湾那边的观众和业内人士都不买账了。本来大家对他之前的一些言论就有看法，这下更是觉得他连自己的根都不认了，连带着对他的印象一落千丈。要知道，不管在哪儿发展，做人做事都得有个分寸，尤其是公众人物，说的每句话都可能被放大。黄秋生这话不仅没给自己拉好感，反而彻底断了在台湾的路。之后，没有节目愿意找他，也没有通告上门，原本指望在台湾打开局面的计划彻底泡汤。待在台湾没了收入来源，也没人愿意合作，他没办法，最后只能灰溜溜地回到香港，想着或许能在熟悉的地方重新找些机会。可回香港之后的日子也不好过，之前2019年风波里，他的一些表态就让很多人不满，被贴上了支持“黑暴”、“鼓吹港独”的标签，从那之后，香港的演艺圈对他也基本是避而远之。导演们不敢用他，毕竟没人愿意冒着整部戏没法进入内地市场的风险，资本都是现实的，不会做亏本的买卖。就像之前陈可辛的《酱园弄》，刚传出他可能要去香港首映站台，网上就一片反对声，还说电影票房要崩，可见大家对他的接受度已经低到了什么程度。他自己也调侃过，说现在就算想去做“舞男”都没人要，这话听着像玩笑，可背后满是无奈。曾经的影帝落到这步田地，说起来也让人唏嘘，但仔细想想，这都是他自己一步步选出来的路。身份上拎不清，说话又没分寸，最后被市场和观众抛弃，也是意料之中的事儿。大家对此怎么看？欢迎评论区留下您的观点！

如果世界上有后悔药，最先抢着吃的应该是章子怡。她千不该，万不该，不该把得奖希望放在陈可辛的《酱园弄》上。辛芷蕾凭《日掛中天》在威尼斯封后，吊打内娱其他女星，地位向巩俐看齐。章子怡拍《酱园弄》时也憋了一口气，这是她离婚后的首部大作，名导名片名演员，本来是有希望冲击国际大奖。可偏偏陈可欣弄了个上下集，谁知大家对他这种故弄玄虚的手法不买账，上集故事都没看明白，谁还愿意看下集？直接抹杀了这部电影获奖可能。要不然就冲章子怡的演技，《酱园弄》很有可能成为继《卧虎藏龙》后，第二部国际获奖作品。不过章子怡的影响、演技摆在那儿，只要捧上好的剧本，获奖是迟早的事。你们觉得呢？

现在全网最恨的就是章子怡了。不是恨辛芷蕾拿到了影后，而是恨《酱园弄》的导演陈可辛，非得把这部电影分成上下两部，不然这影后也有她的份。辛芷蕾39岁拿到威尼斯国际影后，直接甩85后女演员一大截了，反正近几年是比不上了。但要说最恨最不甘心的是谁呢？还得是章子怡，她已经46岁了，从《一代宗师》之后，她沉寂了好几年。她再次复出拍电影就是陈可辛导演的《酱园弄》了，这是一部大女主的电影。她想牟足了劲在冲击一把影后的，没想到被导演给断了，电影剪辑了十分糟糕，还分为了上下两部。虽然这部电影入围了戛纳，但想要拿奖已经没戏了，看当时章子怡发布会上的态度就知道了。不然她也有可能再拿到一个影后，跟今天的辛芷蕾一样，事业再上一个台阶，大家觉得呢？暑假刷到宝了一分钟视频创作季热点观点

陈可辛的《酱园弄》扑了，姜文的《你行你上》扑了，管虎的《东极岛》也快扑了，原因很简单：这些大导演离生活太远，拍出来的东西已经不落地了。​​陈可辛镜头里的酱园弄，巷子干净得能反光，哪有半分老弄堂里油烟浸过的斑驳？女演员哭得梨花带雨，可真正被日子摁在泥里的女人，连哭都得捂着嘴，怕惊扰了生计，哪敢这么敞亮地演悲情？​​姜文的新片更绝，角色开口像在背《人民日报》社论，买菜都得拽几句人生哲理。他怕是忘了，小区菜市场里的阿姨吵架，嗓门比道理响，唾沫星子比修辞管用——普通人的日子，从来不在台词本里藏玄机。​​管虎拍东极岛，把渔民拍得像武侠片主角，救个人还得缠三集恩怨。海边长大的都知道，渔民的手糙得能搓掉皮，救人时哪有功夫想那么多弯弯绕，不过是见人落难，伸手拉一把罢了。​​不是观众变刁了，是这些导演离烟火气太远了。他们坐在豪华工作室里，对着屏幕琢磨“底层逻辑”，却忘了楼下早点摊的豆浆要多烫才够味，忘了挤地铁时背包带勒得肩膀有多疼。​​好片子从来不是“拍给观众看”，而是“和观众一起活”。那些能让人看完掏心窝子的故事，从来藏在菜市场的吆喝里，在公交站台的闲聊里，在千家万户亮到深夜的窗子里。​​你说，下一个能拍出咱老百姓真实日子的导演，会从哪条巷子里走出来？

陈可辛的《酱园弄》、姜文的《你行你上》、《东极岛》，这几部宣传力度很大，但是反响平平，都有一个共同点：那就是题材都不是观众喜欢的。现在大家看电影，要么图个轻松解压，要么想被故事戳中，要是题材太偏或者和大众期待差...

陈可辛的《酱园弄》，姜文的《你行你上》，管虎的《东极岛》真的是2025年最不如意的电影。​宣传力度大，但是正片播放后，击退很多人。演员阵容没毛病，导演也是大牌导演，到底哪里出了问题，不被观众买账？

事实证明，陈可辛的《酱园弄》、姜文的《你行你上》都没能火起来，《东极岛》看样子也在扑街的路上了。这几部电影宣传声势不小，反响却很平淡。它们没能出圈的原因，有个共同之处—题材似乎不太对观众胃口。《酱园弄》由章子怡...

2005年，吴君如被传怀孕，当记者向她同居男友陈可辛道喜时，陈可辛却说：“有什么好高兴的，也不一定是我的。第二天，他便后悔了。2005年，吴君如被传怀孕，记者跑去跟她同居男友陈可辛道喜。陈可辛一听，当场懵了，他完全不...

那年，陈可辛投资3亿筹拍《投名状》。刘德华片酬1600万，金城武思忖后，觉得不应超刘德华，便要了1200万。徐静蕾则表示：“钱无所谓，给200万即可。麻烦各位读者点一下右上角的“关注”，留下您的精彩评论与大家一同探讨，感谢...