烟芜蘸碧 ║ 计王菁

中国画以毛笔为作画工具，用笔运墨是中国画画主要的形式语言，所谓：“以一管之笔，拟太虚之体”。南朝谢赫《古画品录》的“六法”中第二法便是“骨法用笔”，强调了中国画中对笔墨审美的重视。中国画家对线条的感悟似乎是根植在血脉里的，笔墨语言的丰富性伴随着我们对形式美的原始渴望，是一种情感的需要。

春风不改旧时波

180cm×100cm ║ 绢本重彩 ║ 2025年

或许混沌的宇宙深藏于这些交织的形式语言之中，心灵对宇宙的思考紧紧地缠绕着体悟的碎片，并将它们联系起来，创造出看似与这个世界毫无共同之处的形式语言，但这些形式却寄托着我们对世界的最初情感，寄托着我们探索世界的原始冲动。

春风不改旧时波·1

当我思考和探索山水画艺术的时候，更是如同推开了一扇智慧的大门：“三教合流”的理学的构建、被推崇为“一超直入如来地”的文人画的形成、成熟经典的山水画论的出现、“林泉之志”的艺术理想的实现无不令人神往；又似乎沉浸于一场视觉盛宴：抑扬顿挫的笔法、枯湿浓淡的墨法、勾皴染点的节奏，点线面的韵律、空间营造的韵味，笔墨语言的艺术魅力淋漓尽致地呈现于眼前，勃勃生机中充盈着生命的律动，令人叹为观止。于是，这一路行来，虽力有不逮，终是热爱难消，唯有砥砺前行，尽力而为。