杨梁相者，天性温凝，志气清旷，披文研墨，心手相契。其艺始于书，根深晋唐，旁通魏碑，精研钟繇之法度，细品“二王”之风流。行草之中，笔意灵动，起伏顿挫，若水行沙上，若风过竹间，墨气含蓄，神采自流。其楷法规整而不拘束，藏锋显露之间，转笔蕴章，筋骨内映，文气外昭。君以书法养心，以心养艺，未尝一日怠慢，未尝一笔浮躁。

然其艺之大成，尤在丹青。性好山川，心契丘壑，笔追李唐、荆关之峻伟，气参董巨、米氏之烟云。早年踏足山水之间，远游写生，临流对石，卧松听风，以自然为师，以造化为友。心中丘壑已成，落笔即境自生。故所绘山水，非徒貌写山形，而心写其神，笔写其气。每幅成稿，皆如胸中块垒顿消，灵台澄明，观者亦有脱尘之感。

其画不拘细琐，不事描摹，笔墨纵横，神情飞动。山多层叠，不失清晰;水常空灵，恒有根依。或云崖飞瀑，破壁而下;或林间疏影，微风浮翠。画中有诗，诗中有画，寄意高远，韵致空濛。如夏雨初歇，云岫未散;如古琴微吟，意脉悠扬。观其墨法，浓淡干湿，皆入妙境;用笔或重如山压，或轻似烟浮，时破时聚，气象万千。

尤善破墨积染，层峦叠嶂处，苍茫若隐;皴擦点染中，草木扶疏。大处铺张不失局，小中经营尽其神。画之整体，非工整之妍美，而为气象之雄浑;非设色之绚烂，而为意境之深远。盖以心观境，以境写心，笔端所至，无不贯通天地。其所谓“画为心印”，信然。

君画尤讲气韵。常云：“笔有呼吸，墨需含情。”故其山不必高，而有凌云之势;水不必远，而有万里之思。峰回路转处，见大块文章;远山淡影间，听深秋钟声。其意境或幽清，或沉郁，或旷远，或浩然，皆随心境而转，随情绪而化。观者若静心端坐，久之则心驰神游，尘虑尽消。

其构图非泥古法，而得大势。或取高远之式，嵯峨崇岭，云气腾空;或作平远之景，村烟水暖，舟行风软。章法之中，虚实相辅，繁简互济。树石之间有呼应，山水之间有通气。虽不为奇险夺人，而自有浩荡胸襟之气。时人评曰：“其画如琴之七音，和而不同;如诗之五律，平仄交辉。”

其性淡泊，不营时誉。虽居艺林之中，而不与俗竞;不逐名场之炫，而自成一格。艺以养性，书画为朋。其言语谦简，其风度温然。每每笔就神凝，旁无言语，手中唯有气韵生动;既成稿后，回观处，宛如旧游入梦，心中起伏亦随之淡远。

有友访之室，见壁上长卷，惊叹其气息如山风拂襟。又言：“君之画，若春水初开，万物含情;又似秋山远黛，风骨幽然。”君但微笑不语，焚香案前，再展新纸，挥毫如旧。

盖君之艺，不取势张扬，而以幽微动人;不争眼前名，而留万古意。观其笔墨，如听清笛穿林，若闻古寺钟声。是故君之画，非唯形似之美，更为心境之诗。其艺也，得文人之骨、士者之风、艺匠之勤，三者交融，和而不杂，久看益味，愈久愈深。

夫艺道有常，而气韵难得。杨梁相者，以书为体，以画为魂，立艺于寂寞之中，得道于自然之间。其笔不浮华，其墨自通神。斯人斯艺，诚当代丹青之逸士，文心所归，风骨所托也。