由于流行歌手刀郎的成功，人们都知道了“花妖”这个形象。据说灵感来自《聊斋志异》中的“花妖”一篇，而“花妖”这篇小说，在《聊斋志异》中名气并不是很大。在中国传统文化中，“花妖”文化的历史并不悠久。反而是“花神”文化，流传更为悠久。中华民族是一个“爱花”的民族，所以给自己民族取名“中华”。所以，人们对“花”的崇拜，只能上升为“花神”，因为“妖”比“神”的档次低了太多。

花妖

“花神”，是中国民间信仰的百花之神。据《淮南子》所言，花神是统领群花，司天和以长百卉的天神。

作为中华文化的主要载体，诗词，当然绝大多数都是写“花神”的，而写“花妖”的，则寥寥无几。而且，与“花神”相关的诗词，写得特别“唯美”，非常值得一读。

1. 暗想花神、巧作江南信，鲜染胭脂细剪裁，柳永

一般来说，“词”作为一种“诗余”，比“诗”要口语化一些；就像“曲”作为一种“词余”，就比“词”更加口语化一样。中国文学史上，“咏梅”诗词实在太多。这首大词人柳永的《瑞鹧鸪》是“咏梅词”中写得非常优美的，但实际上也是相当口语化的：

天将奇艳与寒梅。乍惊繁杏腊前开。

暗想花神、巧作江南信，

鲜染胭脂细剪裁。

寿阳妆罢无端饮，凌晨酒入香腮。

恨听烟坞深中，谁恁吹羌管逐风来。

绛雪纷纷落翠苔。

暗想花神、巧作江南信

“天将奇艳与寒梅。乍惊繁杏腊前开”，开篇就以“口语化”开始，宋人特别喜欢“杏花”，因此，柳三变也以“杏花”来比拟“梅花”。寒梅是上天赐予的“奇艳”，其美令人惊叹。腊月前，梅花竟如繁盛的杏花般提前开放，给人一种意外的惊喜。

“暗想花神、巧作江南信，鲜染胭脂细剪裁”，这一定是“花神”有意为之，将梅花作为报春的“江南信”。梅花花瓣如胭脂染就，又似精心剪裁的工艺品。

“寿阳妆罢无端饮，凌晨酒入香腮”，“寿阳妆”指南朝寿阳公主的“梅花妆”（梅花落额上成妆），此处以美人喻梅。“无端饮”写梅花如微醉的美人，凌晨时分花瓣泛红，似酒晕染香腮，妩媚动人。

一句，“暗想花神、巧作江南信，鲜染胭脂细剪裁”，给“梅花”赋予了神话色彩，意思是“梅花”之美，乃是天神的助力。而一句，“寿阳妆罢无端饮，凌晨酒入香腮”，既用典，又拟人，将“梅花”之美形象化。

2. 斜红叠翠。何许花神来献瑞，向子諲

宋人写“花儿”，很愿意让“花儿”染上神话色彩。这首宋代词人向子諲的《减字木兰花》，一连引用了两个神话，在视觉上通过不同的角度来赞扬“瑞香”之美，非常值得我们一读：

斜红叠翠。何许花神来献瑞。

粲粲裳衣。割得天孙锦一机。

真香妙质。不耐世间风与日。

著意遮围。莫放春光造次归。

斜红叠翠。何许花神来献瑞

“斜红叠翠。何许花神来献瑞”，花朵红艳、枝叶青翠，色彩交织，仿佛花枝斜倚，层层叠叠。不知是何处的花神降临，献上如此祥瑞美景。

有意思的是，“献瑞”的“瑞”字，一是说祥瑞，二是切合“瑞香”之“瑞”，妙极、妙极！

“粲粲裳衣。割得天孙锦一机”，“天孙”，指织女。花瓣如华美的衣裳，光彩夺目。这些花朵仿佛是裁剪了织女的云锦而成，简直是精美绝伦。

“真香妙质。不耐世间风与日”，它的花朵充满了天然芬芳与高雅气质，但是娇弱，难以经受风吹日晒。

一句，“斜红叠翠。何许花神来献瑞”，赞叹“瑞香”之祥瑞，是上天“花神”送福到人间的，贵不可言！

3. 想伴花神，骑鹤上扬州，刘镇

中华传统上浓重的“春文化”及“花文化”，使得每当“花谢”、“春归”的时候，人们往往举行浓重的仪式，来祭奠“花谢”和“春归”。比如，《红楼梦》中，“黛玉葬花”，就是人们面对“落花”的一种典型仪式。而人们祭奠“春归”的形式就更多了，比如，“饮酒作别”，还有“写诗填词”来作别，称为“饯春”诗词。这首宋代词人刘镇的《江城子·三月晦日西湖饯春》，就是一首“饯春词”：

送春曾到百花洲。夕阳收。暮云留。

想伴花神，骑鹤上扬州。

回首湖山情味淡，重把酒，更登楼。

相思南浦古津头。未拿舟。已惊鸥。

柳外归鸦，点点是离愁。

空倚阳关三叠曲，歌不尽，水东流。

想伴花神，骑鹤上扬州

“送春曾到百花洲。夕阳收。暮云留”，我曾经到百花洲去送春，这时候，夕阳西沉，唯余暮云滞留。

“想伴花神，骑鹤上扬州”，我幻想自己能够与春神同游，骑鹤飞往象征了繁华与春色的扬州，那里据说“春光”永驻。

“回首湖山情味淡，重把酒，更登楼”，如今回首湖山，春意已褪，心境索然。于是，我借酒遣怀，登高望远，却难掩惆怅。

一句，“想伴花神，骑鹤上扬州”，扬州是名花之地，琼花、芍药是赫赫有名，“隋炀帝三下扬州”，就是为了一赏琼花的芳容。

你就说，“想伴花神，骑鹤上扬州”，美不美？

4. 试问花神，留得春多少，卢炳

中国人敬神而不信神，不相信天神真的法力无边。一不遂意就会质问天神，甚至是拆了天神的灵位。这首宋代词人卢炳的《蝶恋花·和彭孚先韵》，是一首“惜春”词。词人一“惜春”，就质问“花神”，为什么不能把“春”留住：

满架冰蕤开遍了。

试问花神，留得春多少。

清胜荀香娇韵好。

谢庭风月应难到。

酒酿新醅名不老。

醉倒花前，真个无烦恼。

满座清欢供一笑。

春酲拼却明窗晓。

试问花神，留得春多少

“满架冰蕤开遍了。试问花神，留得春多少”，“冰蕤”，指洁白如玉的花朵，“蕤”意为花蕊或花枝繁盛的样子。这里的花儿是白色花，再结合这是一首“惜春”词，可以推断是“荼蘼花”。

满架洁白如玉的荼蘼花都盛开了。我就想问问“花神”，纵然是这么盛大洁白的荼蘼花，又能把“春”留住几日呢？

毫无疑问，荼蘼过后是楝花，楝花过后，“春”就结束了。所以，就算荼蘼开得再盛大，再洁白，“春”也没几天了。

毫无疑问，“花神”是留不住“春天”的，况且词人也已经责问过“花神”了。既然如此，何不享受当下呢？“清胜荀香娇韵好。谢庭风月应难到”，说起荼蘼，它的清香胜过荀令之香，娇媚风韵更佳。它的清雅绝俗，连谢家庭院的风月美景也难以比拟。

所以，“酒酿新醅名不老。醉倒花前，真个无烦恼”，词人自酿美酒，以“不老”为名。就算是醉卧花间，全然忘却尘世烦恼，真个闲适洒脱啊！

5. 化作花神下人世，如把粉团搦就，白玉蟾

这首宋代道教南宗创始人白玉蟾的《贺新郎 其二十二 赋白芍药号为玉盘盂》，抓住了“白芍药”清新脱俗的特点。整首词，就写这一个特点，反复咏唱，每出新意，让人一点都不厌烦：

静看春容瘦。

未清明、荼蘼避席，蔷薇出昼。

花里流莺骂桃李，似与东风管句。

怕虚度、兰亭时候。

我也别来天上夕，向年时、感叹湖山旧。

旧日事，君知否。

玉皇驾出清都晓。

就御前、三千神女，指麾八九。

化作花神下人世，如把粉团搦就。

又一似、玉盘在手。

莫是蕊珠亲付属，教小心、劝我杯儿酒。

也只得，为陪笑。

化作花神下人世，如把粉团搦就

“未清明、荼蘼避席，蔷薇出昼”，“出昼”，离开的意思。还没有到清明时节，荼蘼花自然是避开这个席位的，而蔷薇花也因为自愧不如而离开了。

“花里流莺骂桃李，似与东风管句”，而桃花李花，整日徜徉在花丛中的流莺都骂它们太艳太俗。

一句话，荼蘼比不了白芍药的清新脱俗，所以，不敢出席，留在最后；而蔷薇则自愧不如而离开。桃李花更是艳俗得连流莺都大骂，实在上不了台面。

“化作花神下人世，如把粉团搦就”，玉皇大帝率三千神女出游，其中八九位神女化作花神降临人间，将白芍药比作神仙捏就的粉团。

这句赞扬白芍药的清新脱俗，是“花神”之功，是造化之功！

6. 花神不敢轻分拆，天下应无第二花，胡仲弓

“琼花”，最重要的特点就是花朵特别大，远大于一般的花儿。这首宋代诗人胡仲弓的《琼花》，就着眼于“琼花”庞大的花瓣上做文章，强调了“琼花”庞大花瓣的浑然天成，天衣无缝的特点：

洁白全无一点瑕，玉皇敕赐上皇家。

花神不敢轻分拆，天下应无第二花。

花神不敢轻分拆，天下应无第二花

“洁白全无一点瑕”，这句，以"洁白"突出其纯净无杂的色彩特质，用"全无一点瑕"强调其完美无缺的质地。“玉皇敕赐上皇家”，玉皇大帝将其赐予皇家，既说明此花的珍贵稀有，也暗示其具有天赐神授的非凡来历。

“花神不敢轻分拆”，连掌管百花的花神都不敢轻易将其拆分，因为它就像“天衣”，本来就没有缝隙，就算巧妙如“花神”，也无法将它拆分出来。所以，“琼花”就开放成了庞大花瓣。

“天下应无第二花”，像这么大的花瓣，那么纯洁无暇的花瓣，天下应该再也没有第二种花儿可以媲美。

一句，“花神不敢轻分拆，天下应无第二花”，表面上的意思是，“琼花”的天衣无缝，纵然是神奇的“花神”，也无法分拆它们。而且，这样无法让“花神”分拆的花儿，天下恐怕再也没有第二种。

但实际上是说，“琼花”之美，天下再也没有第二种花儿能和它媲美！

7. 花神巧学传宫样，不属针工属化工，黄庚

这首宋末元初诗人黄庚的《玉绣球花》，就特别有意思。这里的“花神”，她也不是法力无边，而是敏而好学，她巧学了宫中的样式，又通过自然造化，才造就了“玉绣球花”这种独一无二的花儿：

花神巧学传宫样，不属针工属化工。

疑是琼瑶初琢就，一团香雪滚春风。

花神巧学传宫样，不属针工属化工

“花神巧学传宫样，不属针工属化工”，“化工”，大自然的造化。“花神”巧妙的学习了宫中的样式，又通过自然造化，而不是人工刺绣，从而造就了这种神奇的“玉绣球花”。

到底“玉绣球花”是个什么样子呢？

“疑是琼瑶初琢就，一团香雪滚春风”，它就像是一块洁白无瑕的美玉，刚刚琢磨而成；又像是一团香雪，在春风中滚来滚去。

一句，“花神巧学传宫样，不属针工属化工”，中国传统文化中的“天神”，也不是无所不能的，也需要向人间学习精巧的技能。有关“八仙”的故事，就记载了“张果老向鲁班学艺”的故事。

8. 舞蝶谩翻翻，花神睡未足，王弘诲

值得注意的是，传统文化中的“花神”，不一定是一个笼统意义上的“百花之神”，她有可能就是某种具体的花神。比如，这首明代诗人王弘诲的《题画 其四 海棠》中的“花神”，就是指海棠花神：

着雨靓浓妆，含风散清馥。

舞蝶谩翻翻，花神睡未足。

舞蝶谩翻翻，花神睡未足

“着雨靓浓妆”，雨后海棠色泽鲜润，如同盛妆美人。一个"浓"字既写花色之艳，又暗含"浓睡不消残酒"的慵懒情态，与末句"睡未足"形成呼应。

“含风散清馥”，它又以含蓄的主动性，仿佛有意在风中散发幽香。"清馥"区别于浓香，突出海棠雅致的气质。

“舞蝶谩翻翻，花神睡未足”，“谩”，徒然之意。蝴蝶啊，你的飞舞必定徒劳无功，因海棠"花神睡未足"而不予理会，它还未开放呢。

一句，“花神睡未足”，让人想起大文豪苏轼的名句，“只恐夜深花睡去”。但它又超越了苏东坡的那句，因为“花睡去”中还是花儿，而“花神睡未足”，则展现在我们面前的是因为美丽的女神，那真是太诱人了。

除此之外，“花神睡未足”，又引申自《太真外传》中杨贵妃"海棠睡未足"的典故，直指“海棠花”，就像醉酒的杨贵妃一样美！