娱乐圈的“造星神话”似乎越来越不讲道理。

一部剧、一场综艺，甚至一个表情包，就能让某些演员一夜之间跻身顶流。

然而，当观众冷静下来审视他们的作品时，却常发现这些演员的演技与热度严重脱节。

今天，我们就来盘点几位“没演技却突然爆红”的典型代表，探讨流量与实力失衡背后的行业怪象。

刘涛曾是观众心中的“白娘子”和“妈祖”，温婉形象深入人心。

但近年来，她的演技却屡遭诟病。在《芈月传》中，她饰演的芈姝因夸张的表情管理被网友做成表情包，台词“你一定是假孕”更被调侃为“咆哮式演技”的巅峰。

后续的《欢乐颂》《开端》中，她的表演被批“只会眯眼皱眉”“像没睡醒”，甚至在《大宋宫词》中以中年之龄强行“装嫩”，彻底消磨了观众的好感。

流量密码：早期经典角色积累的国民度+综艺曝光维持热度，但转型失败暴露演技短板。

靳东凭借《琅琊榜》《伪装者》中的儒雅形象走红，但随后却陷入“霸总”套路无法自拔。

无论是现代剧中的千亿总裁，还是年代剧中的大佬，他总以“眯眼、歪头、抿嘴笑”三件套示人，台词充斥着说教味。

金星曾直言：“靳东是我最失望的男星。

”观众从最初的“姨圈杀手”到如今的“油腻男”，反差背后是角色同质化与演技停滞的双重困境。

作为“皇阿玛专业户”，张铁林在《还珠格格》《铁齿铜牙纪晓岚》中的表演曾是观众回忆杀。

但多年后，他的演技却沦为“瞪眼、撇嘴、吹胡子”的固定模板。

在近年播出的《星河长明》中，他饰演大臣却仍带着皇帝的威严感，被搭档张丰毅吐槽：“除了瞪眼你还会干什么？

流量密码：经典角色滤镜+怀旧营销，但缺乏突破终成“戏混子”。

《爱情公寓》的“曾小贤”让陈赫一炮而红，但此后他的影视角色几乎全是“贱萌”人设的复制品。

转型电影《动物管理局》时，观众仍评价“看啥都是曾小贤”。

更致命的是，他长期扎根综艺《奔跑吧》《哈哈哈哈哈》，彻底沦为“综艺咖”，演员的神秘感荡然无存。

即便偶有作品，也难逃观众对“综艺人设”的跳戏感。

孙红雷曾凭《征服》《潜伏》封神，但加入《极限挑战》后，他彻底颠覆了“人狠话不多”的硬汉形象。

当他在《扫黑风暴》中再演亦正亦邪的角色时，观众却总想起综艺里嬉皮笑脸的“颜王”。

过度曝光导致演员与角色之间的割裂，成为他难以挽回的职业危机。

流量经济至上：资本追逐短期热度，演员靠营销、热搜维持曝光，作品质量沦为次要。

角色类型化红利：观众对特定人设（如霸总、甜宠）的偏爱，让演员无需突破即可坐享流量。

综艺反噬效应：综艺能快速提升知名度，但也消耗演员的神秘感，导致观众难以代入角色。

娱乐圈的“速成顶流”现象，本质是行业浮躁的缩影。演员若一味依赖流量捷径，终将被观众抛弃。

正如老戏骨郝蕾所言：“演员不能伤害职业根本的东西。”唯有回归演技打磨，才能避免成为“昙花一现”的泡沫。

你觉得哪位演员的“演技翻车”最让你遗憾？评论区聊聊吧！