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1985年,预算450万港币的电影《僵尸先生》因为拍摄严重超支,成本飙到了850

1985年,预算450万港币的电影《僵尸先生》因为拍摄严重超支,成本飙到了850万,而公司原先判断电影最多卖600万,也就是说,这部电影因为严重超支预计要亏250万,1985年的250万港币,少说也相当于现在的2.5亿,出品方嘉禾电影老板何冠昌为此十分恼火。 刘观伟这人,1949年生在广东中山,早年就对电影着迷。父亲干这行,他从小在片场长大,中三没读完就辍学,进周诗清的龙华摄影器材店当机工。1967年正式入行,先从助理干起,扛设备、调灯光,双手磨出老茧。1968年,他参与邓丽君的《再会吧!十七岁》音乐录像带,当摄影助理。1971年,转到剧情片《寻母十七年》,那是他的第一部正式摄影活儿,主演讲恬妮,他负责捕捉那些家庭团圆的镜头。洪家班成立后,刘观伟成了核心摄影师,跟洪金宝到处跑,拍动作片时总得趴地上固定机位,雨里风里都不闲着。1979年,他试水当导演,拍《无招胜有招》,积累经验。1980年,又导《甩牙老虎》,慢慢摸索调度门道。到1984年,他在洪家班摄影间隙,跟洪金宝聊起想转行的事。洪金宝这大哥义气,帮他从嘉禾要来450万启动资金,还让宝禾公司负责制作。刘观伟就这样接手《僵尸先生》,选了林正英、钱小豪、许冠英这些熟人,改编黄鹰的同名小说。黄鹰早年替古龙代笔《惊魂六记》出道,七十年代末他的《天蚕变》和《大侠沈胜衣》都转成影视,八十年代中期他开始弃文从影。刘观伟从摄影师起步,带着实战经验,带着团队勘景、选角,准备进组。 资金一到手,刘观伟就拉开阵势,团队在香港郊外旧屋开拍。起初一切顺溜,预算分到布景、道具和片酬,看起来够用。林正英的道袍戏服、钱小豪的僵尸妆、许冠英的搞笑段子,都按计划推进。刘观伟指挥多机位,确保动作流畅。但中期问题来了,一场夜戏遇大雨,设备湿了得修,延误好几小时。戏服撕裂得补,颜料运来海关卡壳绕道多花钱。追逐戏有人扭伤脚,停工两天请医生。布景木料和符咒道具超支,烟雾机坏两次修起来费时费力。拍到一半,450万花光了。刘观伟报告嘉禾,公司追加100万。可一周后,这笔钱又见底。僵尸群戏要额外临时演员,胶片用量翻倍,灯光挂树上险落检查添开销。嘉禾内部开会,何冠昌坐那儿听完报告,拍桌子声音拔高,骂无节制花钱会拖垮公司。洪金宝想解释,何冠昌摇头不听,起身走窗边算账,原计划票房600万,现在成本850万,亏250万搁1985年币值,换今天至少2.5亿。他签追加资金时脸沉着,每次都附严格支出表。刘观伟回片场,团队加班练动作,成本堆到850万才杀青。何冠昌这老板,本来看好洪金宝的面子投钱,结果超支闹成这样,火气能不大发吗?刘观伟首部导演作就这么悬,很多人包括洪金宝都觉得要赔两三百万,他自己也捏把汗,不知以后还能不能再导。 《僵尸先生》1985年上映,票房直接爆到2000多万,当年香港榜第五。观众爱那严肃带幽默的僵尸戏,林正英的道士形象一炮而红,钱小豪的僵尸蹦跳、许冠英的逗趣桥段都加分。刘观伟的调度稳,动作设计借了元华的手,灵幻元素从黄鹰小说来,改编得接地气。片子没大咖压阵,却破圈成功,小众僵尸片变主流。结果呢,嘉禾从预计大亏翻成大赚,何冠昌那股恼火烟消云散。港片市场立马跟风,1986到1991年,港台拍超100部僵尸灵幻片,热潮来得猛。林正英成僵尸道士代表,刘观伟续拍《僵尸家族》和《灵幻先生》,票房稳。黄鹰这原作者,也借势进电影圈。1986年,他办鹰电影制作有限公司,自导自演《茅山学堂》,曹查理参演,但票房只430多万。黄鹰不服,1987年拍《魔高一丈》,还是自编自导,曹查理演南叔,成奎安、崔秀丽、韩生、杜少明、狄威、麦德罗、午马、陈百祥、朱宝意都上阵,向华强监制。故事绕长生术,南叔斗人魔,护身铃、神犬追捕、荒宅女鬼这些点子有新意,混喜剧和恐怖。但上映撞刘观伟的《灵幻先生》,两片都想创新抛僵尸,加恐怖氛围,《灵幻先生》有林正英镇场、洪金宝客串,制作强,票房1900万。《魔高一丈》只卖270多万,上映7天就撤。 黄鹰没死心,1989年赌片热起,他1990年筹钱拍《赌王》,万梓良、周海媚、西协美智子主演,票房660多万。接着借高利贷做《僵尸至尊》,请林正英、钱小豪,刘伟强导,制作水准上去了,但九十年代初僵尸市场凉了,只卖660多万。高利贷追得紧,黄鹰1991年10月29日在家遇害,官方说脑溢血,其实是债主下的手。一代武侠名家,就这么收场。黄鹰一生写80多部小说,灵异推理派代表,从代笔古龙到自立门户,电影路走得曲折。刘观伟呢,继续导灵幻片,洪家班受益。何冠昌的嘉禾,也从这笔投资中尝到甜头。整个事儿说白了,港片那年代,风险高回报也高,一部超支片能翻盘,就看市场接不接招。黄鹰的悲剧,提醒人借钱拍片得悠着点,债务缠身下场惨。