请允许我以韩愈《春雪》的两句诗，作为开头。 新年都未有芳华，二月初惊见草芽。 白雪却嫌春色晚，故穿庭树作飞花。 《国色芳华》这部剧，可以说是完美将这两句诗的意境给演绎了出来，让人拍手称赞。 看完《国色芳华》32集大结局后，我也是感慨万千，难掩激动，虽是小年夜，却仿佛满目芳菲。 不吹不黑，这部剧我带来的感动，真要比今年任何一部古偶都要来得多。剧集质感，也堪称近年古偶最强。 尤其是，作为近年屡屡口碑扑街的经商大女主题材，剧集却逆冬而行，傲然绽放。 多日全网热度第一，卫视收视屡创新高，以及豆瓣7.8的高分，也算是对这部剧的认可。 看完32集大结局，再回望之前的剧情，更像是冬夜里看了一场花开，别有感受上心头。 先是蒋长扬在宴请京兆尹的私宴上，故意吃刘申的霉米，接着小题大做，先点一把火。 再有何惟芳西市声讨，一番声情并茂的痛斥，

引发群情激愤，霉米案的盖子，捂不住了。

皇帝下令严查，蒋长扬故意奏请放水。

就是给刘家好米换霉米的机会。

再等刘申紧急转移物证之时，给他来个当街戳破，

最后再来个痛打落水狗。

玉露的死，母亲的死，旧仇新恨，此刻当报还。 刘家，垮了。最后的救命稻草，自然是宁王。

可宁王此时的条件，自然也不同，要救刘家可以，但刘畅必须入赘。 最后刘畅虽然低头，却残了条腿。与父母更是当面决裂，日趋变态的他，再也不是曾经的翩翩君子了。

这笔帐，又被算到牡丹头上。

接下来，牡丹如何开创利民实业？ 入赘的刘畅又会给女主带来怎样的麻烦？ 蒋长扬和宁王的这盘棋，最后如何收官？

牡丹与蒋长扬，又如何彻底心意相通？ 这一切谜底，就要等第二季解开了。 故事结尾，只见一屋女子，满园芳菲。

这段剧情一出来，我不知道大家什么感觉，我当真是感慨万千，对于剧名《国色芳华》，都有了更为深的理解。 何为国色？女子本刚。 2：关于《国色芳华》 初看《国色芳华》，我只当是又一部杨紫大热的古偶而已。

没想到，一部剧有没有花心思去制作，观众肉眼就可以看出来。 从《国色芳华》片头一出，观众心里就有底了。 第一集开始，该剧的构图、打光、配色、配乐，以及和谐的古感与美感，就有口皆碑。

该剧既是以唐朝为背景，唐代的政治文化、民风民俗、建筑园林以及日常生活就在剧中得到精准还原。 比如，唐妆——唐朝女子以丰腴为美，地位不分高低贵贱，均喜浓艳面妆，所谓“玉面耶溪女，青娥红粉妆”，所以剧中的县主公主，都是浓妆艳抹。

再看打光。《知否》之后，这是第一部以烛光为夜间照明设计的古偶。 既符合时代特点，也能突显一种静谧的高级感。

甚至就连剧中的花卉、料理、器具，都有典可依。 当然，成败关键，终究还是故事。 都是大女主经商，都是集合婚内强暴、重男轻女、girls help girls、造黄谣等剧情爆点。

为何《国色芳华》爆了？ 当然是因为，整部剧看下来，剧情节奏紧凑，从不拖泥带水。几个关键的冲突节点，也是处理地相当巧妙。 但更关键是，该剧情节上有效规避了许多常被诟病的雷点。 比如，不靠男主翻身。 何惟芳和离，是靠自己的筹划计划。经商，更是靠自己。

就算是被抓，脑袋还是高速运转，保全了徐祭酒的秘密、花满驻。 又比如，智商始终在线。 哪怕军营被折磨虐待，出来了也丝毫不影响判断，面对王禽的狡辩，果断两个耳光。

最后对付刘家的揭发霉米、借势造势、扮弱博同情、打舆论战，一步步实现自己的计划。 男主蒋长扬（李现 饰）就算有帮忙。 除了军营救人，他的参与都不是何惟芳成败的关键，而且还常常没用。比如假户籍就露馅了。 正因为有了这样一个真正智勇双全九成靠自己的女主，观众才会一路跟着她斗恶人，骂蒋长扬，一路成长。

结果就会越看越入戏，越看越上瘾，越看越觉得好看。 该剧的绝大多数剧情，展现的都是“一年春色摧残尽”的艰辛，而到了大结局，在经历过许多挫折和波折，才最后展现出了“洗尽铅华见芳华”。 看完《国色芳华》，我不禁感叹，古偶剧要是都这么拍，何愁没观众啊！ 3：关于演员演技 《国色芳华》是少见集体演技高质量的古偶剧，不少人都贡献了好几次高光表演。 最受关注的，绝对是女主杨紫。 何惟芳堪称苦情女主，为求药医治病重的母亲，作为交换条件嫁入刘家。

在刘家受尽苛待，陪嫁丫鬟为掩护她夺回嫁妆掉入河里淹死，她只能眼睁睁看着对方咽气。 即使在蒋长扬协助下脱身，依然多此生死一线。 演这样一个角色，哭戏少不了。 丫鬟死去那场戏，杨紫头上沾满泥巴，双眼血红，额头爆出青筋，演技震撼力毋庸置疑。

但我最爱的，却是杨紫演出了角色的卓绝生命力，和角色的爱恨分明。 就说再见胜意那场戏，她 回家后第一件事，就是四处寻找胜意，总算找到了。 但接下来怎么演？太圣母，太恶意，都不对。

但杨紫用几句几句台词精准的描述了牡丹被背叛后的怒气、委屈和不解。 但设计让王禽中招后，当对方又想糟践胜意，说胜意是个残花败柳，她第一反应依旧是护住胜意，让王禽跪街。

很多人以为哭戏演得好才叫演技炸裂，气势能把发飙戏演得畅快淋漓也是一种本事。 杨紫，真演活了何惟芳这个真大女主。 同样精彩的，还有李现。 蒋长扬这个角色，贪财好色只是他的保护色，其实他更像是心软的神。

收养很多孤儿，做老板也够大方，不管是手下还是他并不喜欢的舞姬，跟着他就有肉吃。 他一早忍不住喜欢何惟芳，但不忘跟何惟芳“明算账”，不是简单的“英雄救美”，而是同情何惟芳的处境，但保留“贪财”人设。

直到为救牡丹娶她做妾，依然端着架子做望夫（人）石。 如此外冷内热，面上风流不羁，实则有胆有识的角色，其实不好演，稍微过火就油腻。 但李现演得游刃有余，多一份则油，少一分则轴，现在是恰到好处。

我认为没有第二个小生能把蒋长扬演成这样。 除此之外，还有魏哲鸣饰演的刘畅，永远是拥有的不珍惜，珍惜的不拥有，一句话只爱前任。

魏哲鸣把角色的自命清高、无能狂吠演得入木三分，可笑可怜。 张雅钦饰演的李幼贞，身份尊贵，唐妆惊艳，但权力熏陶下变得嚣张跋扈，又一步步被恋爱脑引向歧途。可骨子里的清醒卑微，有令人觉得可怜。

而邵芸演的秦胜意，绝对是全剧令观众最又爱又恨的角色，但角色大结局以命换命，争得最后的自由，又令观众忍不住原谅她所有的错。

4、花开：事实证明，杨紫又演出了古偶王炸 《国色芳华》到底是不是古偶？ 很多观众说不是。我说是。 但古偶一定low吗？low的只是烂古偶。 而《国色芳华》其实才是古偶的本意：古装偶像剧。

何为偶像？流量演的就是偶像？ 错。牡丹这样的，才算偶像。 不能说，《国色芳华》完美无缺，实事求是，该剧经商戏码确实普通，女主也确实有主角光环，人设也确实过于完美，缺乏深度和立体感。 但，也不能否认，剧中古偶的“思变”。 比如塑造了一个“真大女主” 。 女主角经商与改命，都并非完全依赖于男主角的支持。 牡丹是需要蒋长扬的资源，但牡丹翻身，靠的是自己。 又比如，复杂的女性情义。 剧中的女性关系，不再是雌竞，大面积的互害。

牡丹最开始被王禽骗，是善良的胜意助其博得一线生机。 牡丹也感其恩，付巨大的代价为其换取自由。

可对方好不容易与家暴丈夫离婚，却又再次入火坑，还害的牡丹被贬为奴籍，要不是蒋在危急关头出手，牡丹已经饮恨西北。 但就在观众怒火中烧时，她又以命换命，反杀王禽后公堂自尽。

观众到底该恨还是该怨呢？ 可以说相比有恩报恩有仇报仇的即时爽感，这种包裹在故事背后对人的挖掘反而更让人触动。 而也是在千帆过尽后，女主牡丹的领悟，才更振聋发聩：世间女子，如同杯盏一般，执杯碎盏的，是男尊女卑的世道，天下女子同命，只有互相扶持，才能够自立生存。

我要以胜意的口吻，去诉说王禽之恶，女子之不易。 就凭杨紫的这番对白，这部《国色芳华》，就不止一部中规中矩，挑不出什么大错的古偶。 而是结结实实拍出了主题曲《流芳》所唱，“花开应傲骨，莫负流芳斑驳”。 真正的古偶，就该是这样