恽南田开创的“没骨法”花鸟画，以色代墨，直接用色彩点染物象，省去勾勒轮廓的步骤，使画面更加灵动自然。在《桃花图》中，他运用没骨技法，以淡雅的色彩和细腻的笔触，将桃花的娇艳与柔美表现得淋漓尽致。花瓣的层次、叶子的脉络，均通过色彩的深浅变化自然呈现，展现出“满纸静气”的艺术效果。

画面中，一枝桃花自右向左斜入，枝干曲折有致，花朵分布错落，形成疏密对比。枝干以淡墨或淡彩写出，线条流畅而富有弹性，既表现出桃枝的柔韧，又赋予画面以动感。桃花则以没骨法点染，花瓣红白相间，色彩明快而不失雅致，仿佛能闻到淡淡的花香。

恽南田在《桃花图》中，以淡粉、浅绿为主色调，营造出清新、静谧的氛围。桃花的娇艳与背景的淡雅形成对比，既突出了主体，又使画面和谐统一。画面中的“静气”不仅体现在色彩的淡雅上，更体现在画家的心境和艺术追求上。他通过细腻的笔触和巧妙的构图，将桃花的生机与静谧融为一体，使观者仿佛置身于春日的桃林之中，感受到一种超脱尘世的宁静。

《桃花图》上的题跋“习习香熏薄薄烟，杏迟梅早不同妍。山斋尽日无莺蝶，只与幽人伴醉眠。”诗意与画意相融，表达了画家对自然之美的热爱和对隐逸生活的向往。画面中的桃花，不仅是自然之景的描绘，更是画家内心情感的寄托。

恽南田的《桃花图》不仅是一幅艺术作品，更承载着深厚的文化内涵。他继承了宋元以来文人画的传统，强调“师造化”与“得心源”的结合，追求“天人合一”的境界。在《桃花图》中，他通过细腻的笔触和淡雅的色彩，表达了对自然之美的敬畏和对生命之美的感悟。

《桃花图》中的“静气”之美，源于恽南田对自然的深刻观察和对艺术的独特理解。他通过细腻的笔触和淡雅的色彩，将桃花的静谧之美表现得淋漓尽致。画面中的桃花，仿佛在无声地诉说着春天的故事，让人感受到一种超脱尘世的宁静与美好。

这种“静气”之美，也是恽南田艺术精神的体现。他一生坎坷，却始终保持着对艺术的热爱与追求。在《桃花图》中，他将自己的情感与理想融入画面之中，使作品具有了深厚的文化内涵和艺术价值。