前几天,一件颇具争议的事情在西安发生。
据说,西安第二届相声节的开幕式吸引了整整两百名观众,把场馆挤得满满的,这在传统曲艺中是极为少见的。
有人说,现代人对传统曲艺的兴趣越来越淡,这样的盛况几乎是奇迹。
到底是什么让两百人放下手头的事,齐聚一堂?
答案就在这热闹的相声节上,而这背后的策划者,正是青曲社的苗阜先生。
在春季这个适合播种的时节里,青曲社的主持人苗阜先生操持下,西安第二届相声节顺利开幕,场面十分震撼。
现场座无虚席,让人感受到浓厚的文化氛围,观众们的欢呼声几乎要掀翻屋顶。
苗阜先生也特别重视这次活动,亲自到场安排演出的每一个细节,还时不时拍照上传到社交平台,让没到现场的人也能感受到这份热情。
青曲社的崛起:懂得借力借势的智慧青曲社这个名字,可能不少人都听说过。
成立较晚的它,为何能在短短时间内获得如此多的关注?
苗阜先生无疑是关键人物。
苗阜不仅是汉语言文学的博士,还拥有多项社会头衔,这些都是青曲社发展的后盾。
不难看出,苗阜先生善于借力借势,这种“小聪明”未必人人都有,但它的确让青曲社少走了许多弯路。
在实际操作中,苗阜先生懂得集中外各行各业成功案例的结合,通过自己的灵活变通,让青曲社在传统曲艺的舞台上迅速站稳了脚跟。
比如在这次相声节的策划上,苗阜并没有按照传统模式一成不变,而是根据观众的特点和需求做出了创新和调整。
能“借力”,更能“用力”,这或许就是青曲社走到今天的一个关键原因。
德云社与青曲社:模仿中的创新之道很多人说,青曲社有今天,是因为它模仿德云社。
如果仔细观察,就会发现,青曲社在模仿中更多的是创新。
德云社有封箱演出,青曲社也有;德云社有《大实话》,青曲社有《青曲社社歌》;从这些细节可以看出,苗阜并非简单的模仿,而是加入了自己的创新。
这种创新,不是肤浅的形式变化,而是深深植入内核的革新。
举个最简单的例子,德云社的学员排辈是云鹤九霄龙腾四海,而青曲社则为海纳百川龙腾四海,虽然形式上有相似,但名字背后却体现了青曲社不同的文化内涵。
这种创新不仅仅是表面的,而是理念上的提升,也让青曲社在保持传统的同时,不失创新活力,吸引了更多年轻观众的关注和喜爱。
曲艺的传承与创新:从德云社到青曲社其实,不仅是青曲社在学习借鉴,德云社也在各种传统艺术形式中找到了前进的路子。
比如,德云社的封箱开箱大典演出,就借鉴了许多古代戏曲的传统。
能在模仿的基础上,再添加自己的创新思维,这或许就是为什么德云社和青曲社能长期占据曲艺市场的重要原因。
苗阜先生也表示,未来还会继续注重曲艺的传承与创新,让更多的人感受到相声的魅力。
他希望通过青曲社的努力,让西安的相声文化能影响更广,让更多城市的观众也能分享这份快乐。
在未来的相声节上,他计划引入更多新鲜的元素,吸引更多年轻人参与,让相声文化不断发扬光大。
回到开始时那个争议的话题,是青曲社和苗阜的努力让两百人座无虚席的现象不再奇怪。
他们用智慧和汗水,将相声这一传统艺术通过现代化的方式,重新带回大众的视野里。
新一届的相声节已经拉开帷幕,期待在未来会有更宏大的场面出现,继续为相声文化的传承和创新贡献力量。
在总结这次盛会时,我们可以看到苗阜先生以其独特的方式,既传承了传统文化,又不乏创新。
这种精神不仅是青曲社成功的秘诀,也是值得其他文化项目借鉴的宝贵经验。
未来的相声节,我们期待会有更多的人、更多的创意加入,到时候,相声的魅力必将更加光彩夺目。
愿所有热爱曲艺的人都能继续支持和关注相声文化的发展,让这份传统艺术在新时代焕发出新的活力。
通过青曲社的努力和观众的支持,相信曲艺的未来一定会更加光明灿烂。
曹云金的一场直播,进直播间的也比二百人多吧?或者是说,卢鑫玉浩出来开个商演,也可以卖大几百的票吧?青曲社开相声会二百人就可以大吹大擂说座无虚席?是来看相声送鸡蛋吗?