从20世纪20年代开创京味小说以来，“京味”小说的人物语言与创作手法都在发生变化。从老舍到王朔，京味小说语言特色在三代作家身上都得到了体现，尽管是各自时代不同的话语方式展现着，却还是让读者能从许多描写北京的小说中将之分开，这是他们的成功之处。王朔文学的影视改编对时代具有开创性的意义毋庸置疑，他的小说改编的电影和电视受到亿万观众瞩目。

《不老奇事》是由王朔编剧，王传君、王珞丹主演的爱情电影。它讲述了一对青梅竹马因小时候的一场变故失联，他们断联络，踏上了不同的人生轨迹，多年后因种种意外爱而不得，绝望之中却峰回路转，成就一段传奇的爱情故事。

这部电影一如既往的有王朔对于大众文学和人性问题的思考，但更多的是让观众体验了个人真实自在的爱情。电影片头的大院台阶、拉提琴的少女、家属才可以进去的实验室等场景刻画了郭小鲁儿童时期的精神世界，其实也是在变相解构这个时代和社会。由于实验室爆炸导致两个家庭发生意外，苏凌芳父母被怀疑有叛变倾向随后被送去审查、改造，而郭父在爆炸中意外身亡，郭母也因此受到牵连。这段苦涩、难耐的年华也为郭小鲁和苏凌芳日后的相爱埋上了最深的伏笔。

郭小鲁身上秉持大众对传统知识分子形象的认知，同时王朔又赋予了他颠覆意识，使这个人充满独特性和唯一性。郭小鲁有独立的判断、不攀权附势、不热衷名利。即使后来被誉为医学院之光，面对媒体也只是短短的简单几句草草结束采访。

在丁教授离世前，所有人都在讨论医治方案，只有郭小鲁拿起了丁教授的假发套给他戴上，只有他能明白丁教授最在意的东西。他不喜欢社交但却足够专注。如果说郭小鲁有什么卑劣的地方，就是他对感情太执着，带着一种冷漠又勇敢的心态。在现实生活中你可能听说过，但大概率会永远遇不到他。说起来，王传君把这份执著演的非常精准，他饰演的这样一个偏执的边缘的让人泪流满面的男人让观众入戏，这就是演员和角色的魅力之处。

王珞丹饰演的苏凌芳是整片最磨难、最深刻、最世俗、最有实验性的一个角色。苏凌芳的经历本就是一场女性意识觉醒，但同时她的自我救赎又有着强烈的人格力量，对女性在爱情和婚姻方面有启发性。她的少年时代是悲催的，从高干家族一下子坠入谷底，变成一个因家庭变故要被送到乡下六姑贫家女，六姑的粗俗与恶是显而易见的，手无缚鸡之力的她能怎么办？她爬上了通往未知目的地的火车。虽然她在火车整夜未眠，但还给郭小鲁唱歌安慰她，说明她是一个认知清醒的人，可她还是改变不了寄居六姑家的命运。

尽管去了乡下遇见现实中的种种不好，她给郭小鲁的信中还是描述着她见到好的一面，说明她是一个“懂事”的姑娘。这种懂事肯定会特别苦，所以她和郭小鲁的情感注定不平淡。后面经历的种种，是缘于她对自己身世的不自信，像极了现在的一些好姑娘。越是面对重要的人，她们越要让自己变得更加优秀，越不敢轻易让自己向现实低头。王珞丹对角色把握的非常好，她演出了王朔剧本中女性深刻的一面，同时她身上又不乏向往生活的灵动与朝气。尽管苏凌芳表面内心极其渴望世俗的认同，但她是一个有精神秩序的人，大概没有人觉得她跨越阶层的追求是不对的，相反这样一个在现实中跌跌撞撞成长的人让所有观者会心疼。

电影里让人觉得美好和浪漫的情节有很多，令人回味的地方也很多，但更多的是对郭小鲁与苏凌芳二人相守的感动。尤其是郭小鲁去苏凌芳剧组探班那场戏。苏凌芳收工后例行翘着二郎腿和剧组圈狐朋狗友打情骂俏。她手把着烟吹牛，正聊得欢快，却冷不丁看到郭小鲁今天也酒桌上。她瞬间的表情多变挣扎，整个人的脸几乎是自然而然的尬在那儿。

我想，她是想躲开这场尴尬的，却又不得不迎上这种灭绝时刻。看的时候，我脑海里浮现了她欢快说星途大好时的画面。两相对比，苏凌芳进退两难。王珞丹把不甘、失意、不舍的情感困境演的特别带感，让人入戏。苏凌芳能怎么做呢？她能逃避吗，她连自己都无法说服。郭小鲁可以说服自己假装视而不见，但他也无法逃避内心。两个人如此的心意相通，却也无力改变困境。郭小鲁倒在雨中那段情节，是醋海汹涌的一场戏，也是让人过目不忘的戏。高雅与通俗的通道往往是相连着的，推开这扇门也就是意味着你将站在另一边。

《不老奇事》这部电影值得点赞的地方就在于他体现了爱情电影的深沉，是近年唯数不多的难得的好片。郭小鲁和苏凌芳从生活中一点点挣扎出来的体面，两个人历经沧桑又惺惺相惜的守护，两个人之间有数不清的困惑但却抵不过“爱”的执着，这份淋漓尽致的一段情展现了爱情的价值。

虽然这两个角色是具有颠覆性色彩的人物，但细细想来他们更是有血有肉的形象。整片一直在围绕着一个真实感十足的氛围进行，最后郭小鲁终为她研发出让人保持皮肤不老的干细胞，这种传奇式的色彩满足了观众希望有情人终成眷属的美好想象。这个十一月，浪漫到骨子里的爱情电影《不老奇事》值得你走进电影院感受。