董其昌是明末著名山水画家，著名书法家。如果要问，他的山水画好不好，是否值得学习？估计很多人会说，他是董其昌啊，明末书画圈的领袖。他的作品不好，怎能有那么高的地位啊！实际上，关于他的书法成就争论不多，关于他的山水画存在一些不同声音。有人就觉得他的画风直接复制元人的笔墨技巧，全凭书法用笔的表现力支撑。还有人说，董其昌的写实能力有限，他只画纯粹的山水景色，连点景人物都不会画。

为了回答好不好的问题，先欣赏他画的这幅《平湖远岫》。之所以选择这幅画，是因为能够代表董其昌的简约画法。画中是江南一带常见的山水景色，水岸沙汀临近湖水的地方有碎石隆起。岸上三五棵杂树任性生长，与远处起伏群山遥相呼应。平湖如镜将画面构图一分为二，空间层次交代得清清楚楚。

董其昌 平湖远岫

从技法看，笔墨构图都学元代画家。这就是后人常说的“元人笔意”，赋予画面旷远幽深、超逸脱俗的意境。仔细看，他用的山石画法和画树法，基本上都是入门级别的技法。披麻皴、鹿角枝、点叶法、勾叶法，看过《芥子园画谱》的人都知道，这些技法有多么基础。

技法简单，便于临仿，看似没有难度，这不正好说明董其昌山水画不好。可以换一个角度想问题，既然这么简单，为什么初学者哪怕在拷贝台上面描红也画不出这个韵味呢？倘若不信可以试一下，没有经过笔墨训练真的画不出来。那么，董其昌画《平湖远岫》技法难度高吗？客观讲，难度不高，基本上经过几个月的笔墨训练，就能临出一些味道了。只是想要完全继承，没有功力做不到。

董其昌 平湖远岫 局部

先别吐槽，再仔细看看就会发现。董其昌的山水画不以难度系数取胜，而是表现深邃的文化内涵与文人雅士淡泊情怀。他的山水画构图布局很完整，山石杂树结构严谨。虽然在技法上略显简单，但在手法上表现出高级美。

他特别擅长捕捉动态美与静谧美，画中有动静对比、开合对比、浓淡对比、繁简对比。这些对比让画面显得淡雅迷人，如同品读一篇短小精致的游记散文。在画中能够感受到他的人格魅力，超脱不俗的心境。

董其昌 平湖远岫 局部

单独看这块岸边坡石，看不出什么门道。当把这块石头放到整幅画中的时候，就会感受到董其昌在表达他的情感状态。他通过山水画表达自己的人生观、世界观，启发同时代画家一起跟他感受山水画中的人生体验。

明代初期的山水画基本上都是院体风格，到了明代中期画家们积极吸收元人笔意。最终在明末出现了歌颂生命感受、人生体验的山水画。董其昌作为画坛佼佼者，他提升了大众审美。从他的画中，既可以看到江南风情，也能看到文人气质。

董其昌 平湖远岫 局部

如果有人再说董其昌的山水画不好，先别急着附和或者反对。从内心感受出发，说出你的观点。当你看到似与不似的山水景色时，尽量去感受画家的心境吧。