《莫斯科行动》根据真实发生过的“93国际列车大劫案”改编而成，该片在上映前宣传并不多。

但上映3天后，还是给出了票房1.7亿，豆瓣评分7.2的亮眼成绩。

除了这些数据之外，《莫斯科行动》还给了我们许多意想不到的惊喜，在后港片时代，这部作品似乎在隐隐的在为港片探索一种新的模式。

01、后港片时代“猫鼠游戏”和“双雄”模式的成功延伸

警匪片一直港片的传统强项，在这类影片中，警匪对抗如同“猫鼠游戏”，有对抗，有妥协，但凡能称得上精品的港式警匪片一般都离不开二个特征：暴力美学，强对抗。

正邪力量相当是“猫鼠游戏”的前提，基于此才有了港片暴力美学的基础，“匪”越“悍”，“警”越“猛”，“双雄”模式由此诞生。

1992《辣手神探》周润发、梁朝伟对峙，2002年《无间道》梁朝伟、刘德华抗衡，2012年的《寒战》郭富城、梁家辉较量，哪怕吴宇森在好莱坞的作品《断箭》里依旧采用的是这样的模式。

对抗中很少会有哪一方具有碾压性的优势，也极少会有一方强行降智。

《莫斯科行动》依然延续了港片这种传统的“双雄”模式，这从基调上保证了作品的强对抗性，也就让动作戏的出现变得顺理成章。

一开始就是列车上的警匪大战，拳拳到肉，飞车，砸窗，一个都不少。

街头飞车，下水道摩托车大战，火花四溅，每个镜头都在商业动作片的水准之上。

决战的时刻，“匪”的最后挣扎，与“警”的坚定不移，善与恶碰撞出巨大的火花，将疯狂和扭曲燃烧殆尽，在工业时代的巨大工厂的里，有种后现代艺术的表达，有序的工业与无序的现场，在那一刻充满象征意义。

这样规模的动作场面，放在普通的警匪片的里，多少有些夸张，导演显然也知道这点，因此他构筑了足够撑得起这样场面的双方。

张涵予扮演的警察崔振海，绝对的硬汉，看淡生死不服就干。

黄轩扮演的反派苗青山，绝对的“疯子”，杀伐果断毫无人性。

因为疯，所以苗青山可以不计成本得失，只为“搞钱、搞事情”，当苗青山一步步出杀招的时候，崔振海也一步步往前，导演用人物性格，让两人的强对抗变得合理，也保证了“双雄”模式的运行。

说是“双雄”，但其实是三个人，在崔振海与苗青山之间还有刘德华扮演的瓦西里，他既是苗青山的师傅，也是被苗青山要挟的对象，在某种意义上，他是双方终究较量的一块砝码。

这个人物的左右摇摆，增加了事件的偶然性，避免了剧情走向的单一化。

因为类型成熟，港剧的人物塑造一直被诟病程式化，人物弧光不够，这次三位主演的内在驱动着墨虽然不多，但动力都给足了。

崔振海千里跨境破案，最顺理成章，也最容易理解。

苗青山童年成长环境恶劣，心态畸形，控制欲强，残暴也在意料之中。

瓦西里前期求财，后期因为女性友人真真和女儿，驱动力也不错。

女性角色着墨不多，但作为推动剧情发展的要素，在几个节点都满足了需求，文咏珊饰演的真真，串联起了劫匪所有的动作，包括她的死都成为瓦西里反水的巨大推动力。

当然，如果作为剧情片，主角的性格形成这样表达会显得过于简单，但这是一部有着原型故事的作品，重点讲述得不是他们为什么成为这样，而是讲述了他们做了什么，这样足够了。

除了框架和演员，《莫斯科行动》中的逻辑并不常规，苗青山、瓦西里甚至崔振海的行为，在很多地方并不常规。

苗青山阻止弟弟带女友真真一起跑路的方式是欺负了她，更常规也是更合理的方式其实应该是肉体消灭。

为了去塞浦路斯，他可以去赌场下水道拼命。

可以去冒险搞飞机来卖。

但最后，他弟弟和女友为了营救他拿钱摇人的时候，展示出他们早已拥有巨大的财富。

而瓦西里在激战取胜后，竟然是带着一箱假钱逃跑，与之前说无论如何要见到女儿的言行相悖。

以上种种，也是不少人看过影片后吐槽点，觉得逻辑不通。

这一方面是因为电影篇幅所限，导演无法一一展示事情的前因后果，但另一方面，省去细枝末节，直接用事件结果推动情节，对篇幅有限的作品来说，其实是最好的选择。

这也是港片动作戏惯用的省略文戏的方式。

有对抗，有强大的视觉效果，有顶级动作戏，节奏明快，情绪到位，不隐晦，不过多追求画面之外的隐喻，128分钟满满当当。

在港片模式已经不那么主流的情况下，《莫斯科行动》证明了典型的港式警匪内核依然有其存在的价值和市场，甚至连缺点都可以被完美的消融在其中。

02、化解了不同地区演员个人特色与影片基调的错位感

2003年，《无间道3》里，艺术家陈道明扮演了位黑老大，气势足，演技好，连背影的气质都没得挑，单看没有问题。

但在整部戏中，他的个人气质，与影片的契合度并不高，不仅他，另一位演员黄志忠也在演技没有问题的情况下，出现了个人气质与影片整体气质不匹配的问题。

在《拆弹部队2》里，刘德华与倪妮的表演都不错，俊男美女，但两人站在起，并没有多少CP感，给人的感觉是般配，但觉不出之间有暗流涌动。

说到底，这是两种表演体系之间的碰撞，很多香港演员大多是培训班出身，在舒适区内扮演舒适的角色，都有种特别流畅的表演方式。

如黄宗泽演浪子，吴卓羲演警。

杨怡、雪梨演坏女人，徐子珊出镜秀长腿。

甚至古天乐、张家辉、刘青云这样的资深演员，近些年在表演上也是在不断重复自己的角色，长此以往，他们形成了一套固定的搭配和表演方式，相对来说更外放，标志性的动作和语言更多。

只是，一旦换了班底，这些固有模式就显得水土不服了，这也是很多香港演员来到内地成绩不尽如人意的原因之一。

而内地的演员也同样如此，他们到了港剧里，也往往会有格格不入的感觉。

《莫斯科行动》中的刘德华、张涵予、黄轩、文咏珊等演员都是极有个人特色的演员，如果调度不好，容易成为一个四不像的拼盘 。

但《莫斯科行动》居然出人意料地解决了这个问题，究其根本是细节做的扎实，这首先体现在人物和环境的外在上。

很难想象，一个港片导演能将上世纪内地90年代的场景还原得如此到位，黑豹乐队的歌曲，绿皮火车，花衬衣，人物的发型和表情，甚至空气都抓住了精髓。

镜头所到之处，演员的表演和个人特质已经被弱化成了环境的一部分。

刘德华、张涵予、黄轩等都被导演当时了当时的道具，成为了构成时代背景的元素。

如果说其他作品演员表演的是个人决定故事的走向，那么《莫斯科行动》里演绎的则是大时代下个人的选择，以及在时代必然前提下个人命运的偶然性。

在很多时候，导演甚至会通过强化人物之间的差异来打造氛围感。

如崔振海一行人穿着不那么合身的西装，在莫斯科的违和感。

苗青山与瓦西里两人同框，一个轻松，一个紧绷的疏离感。

苗青山两兄弟一个喜爱黑白灰，一个中意大花衬衣，却都有夸张元素的同步感。

导演巧妙的把不同的特质的演员放到了合适的位置上，完成了这副上世纪90年代的拼图，使他们成了一个整体。

其次是人物内在个性避免了同质化，黄轩的神经质、狠辣与俊朗的外貌形成了巨大的反差，一边听着交响乐，一边疯狂行凶的人设像一把刀，有不确定的疯癫。

瓦西里在圆滑和贪婪里的天良像是牙膏，挤一下出来一点，带着粘滞的和不确定。

崔振海则是整个故事的内部驱动，干脆利落中带着压迫感。

三人的角色虽有互相依存的部分，但也有各自独立的故事线，分工不同，理念不同，气质上的差异反倒成了优势，能让观众毫不费力就感受到角色魅力，也避免了三人同框出现带来的不匹配。

纵观电影市场，《莫斯科行动》在解决演员表演差异性带来的违和感上，是大师级的。

03、小结

有港片的经典架构，又有比传统港片宏大的格局已经渐渐成了邱礼涛导演的个人特色，尤其在对演员的使用上，经过前期一系列探索，他已经找到了最合适的方式。

就当下而言，即使跳出港片的范围来看，《莫斯科行动》也堪称是一部优秀的动作片。

动作方面拳拳到肉，每一场戏都有爆点；情感上父女情、兄弟情、男女情几乎都有囊括；在演员方面，张涵予、黄轩荷尔蒙爆棚，文咏珊把女演员的复古美提高了一个档次，更别说还有刘德华能打败时光的帅气和明朗。

即使没有面面俱到，这也可以算是一部有诚意的佳作了，刘德华与邱礼涛一起，给顶级动作片定了个新标准。

大家看了没？有没有被震撼到，觉得谁的演技最好？