近日，一场关于电影拍摄的争议在娱乐圈掀起波澜。上海师范大学本科生、演员王菊与中国公安大学的李玫瑾教授就王家卫导演的拍摄手法展开激烈讨论。王菊力挺王家卫的精益求精，而李玫瑾则提出不同看法，认为反复拍摄会损害演员的灵性。这一话题迅速引发网友热议，纷纷站队表态。

王菊在接受采访时表示，自己最初也不理解王家卫一个镜头拍几十遍的做法。然而，随着时间的推移和经验的积累，她逐渐领悟到王家卫导演的良苦用心。王菊解释说：“王家卫导演是希望同一场戏看到演员不同层次的演法，比如直观一点的、看起来坏一点的、城府深一点的、心机重一点的……他追求的是演员在不同情绪状态下的真实表现。”

然而，心理学家李玫瑾却对此提出质疑。她认为，好演员不需要通过反复拍摄来寻找感觉，反而会在重复过程中失去自己的判断。李玫瑾表示：“一个情节反复拍摄反而会让演员失去灵性，浮于表达，使劲表达。”她的这一观点立刻引起了不少争议。

有网友认为，李玫瑾作为心理学家，对表演的理解可能确实存在局限。他们指出，王家卫导演的拍摄手法并非简单地重复拍摄同一个镜头，而是要求演员在不同层次上呈现出不同的表演状态。这种精益求精的精神正是电影艺术所需要的。

也有网友表示支持李玫瑾的观点，他们认为反复拍摄确实会对演员的表演产生负面影响。这些网友认为，演员需要在第一次拍摄时就尽可能地发挥出自己的最佳状态，而不是通过反复尝试来寻找感觉。

对于这场争议，不少网友纷纷发表了自己的看法。有网友调侃道：“李玫瑾教授这是被王菊‘打脸’了吗？”还有网友引用郭德纲的一句话来形容这场争议：“（王家卫）看你一眼都算输。”这句话似乎暗示着在这场关于电影拍摄的争论中，李玫瑾的观点并未得到广泛认可。

总之，这场关于王家卫导演拍摄手法的争议引发了广泛关注和热议。无论是支持王菊还是支持李玫瑾的网友，都表达了自己对电影艺术和表演的独特见解。这场争议也让我们看到，在电影这个充满创意和激情的行业中，每个人都可以有自己的声音和观点。