在当代书法与绘画领域，一些艺术家提倡中西艺术的融合，认为这是中国传统文化与世界艺术接轨的途径；然而，另一些艺术家则坚守中国传统艺术的纯粹性，反对所谓的中西艺术结合，他们认为这种“转基因”艺术有害无益，坚信“民族的即是世界的”。

以当代著名艺术家吴冠中先生为例，他是中西艺术融合的积极倡导者和实践者。吴冠中先生的显著特色在于将中国水墨画的技法融入油画创作中。在他的许多作品中，虽然采用了油画的形式，但在笔触、色彩运用等方面，却巧妙地融入了中国传统绘画的元素，展现出鲜明的笔墨特色。

吴冠中先生曾提出“笔墨等于零”的观点，这反映了他对中国画笔墨运用的重视，这一点同样体现在他的油画创作中。他的油画作品并不过分强调色彩的明暗和冷暖变化，而是更注重色彩的平面感和整体效果。这一理念也催生了“油画中国风”这一概念，其影响也受到了林风眠等艺术家的启发。在业界，有一种幽默的说法是，他们“用非典型的油画来迷惑中国人，用非典型的中国画来迷惑外国人”，这反映了他们的作品在中西艺术融合过程中的某种不协调感。简而言之，他们的作品在追求中西艺术融合的过程中，呈现出一种独特的风格，既非纯粹的油画，也非纯粹的中国画，形成了一种独特的艺术风貌。

当代知名画家崔如琢对艺术领域中西合璧持明确反对态度，他曾明确表示：“我坚决反对中西艺术的融合，艺术领域不应追求中西合璧，这种融合无异于‘转基因’。艺术是扎根于特定文化土壤之中的，即便学习西方艺术，也不一定能够超越西方。”崔如琢自诩为民族派，强调传统和民族艺术的重要性。他将徐悲鸿、刘海粟、林风眠、吴冠中等艺术家归类为“转基因大师”，因为他们在创作中融入了西方艺术元素，试图实现中西艺术的融合。

崔如琢表示：“在特定的历史阶段，出现了几位被认为实现了中西艺术融合的大师，但我不是‘转基因’，中西合璧即是‘转基因’。因此，我对现行的美术教育持反对态度。”然而，对于崔如琢的这一立场，有观点认为这并非出于艺术家的深刻理解，而是一种顽固的成见。他们认为文化交流是必要的，艺术创作也应该相互借鉴，不应过于封闭保守。

支持崔如琢的人士也提出了自己的观点，他们认为：“艺术应该多元化，并且可以与国际接轨，但同时必须保留中华民族艺术的纯粹性，不能完全西化。”吴冠中欣赏中西艺术融合之美，而崔如琢则对所谓的“转基因”艺术家持批评态度。对于这一话题，各位网友有何看法？欢迎留下您的评论进行讨论。