一提起《西西里的美丽传说》这部影片，人们脑海中浮现的第一个词就是“色”。毫无疑问，作为意大利的“国宝”，莫妮卡·贝鲁奇凭借其绝美的容颜和无与伦比的魅力，成为了当之无愧的“魅力女神”。不过，尽管电影中描写了性与男人的欲望，但《西西里的美丽传说》实际上却是一部反映了第二次世界大战时期妇女的生活状况，尤其是对漂亮的年轻女性表示了深深的关怀与怜悯

这个题材令人联想到了20世纪40年代美国好莱坞的一部古典爱情片，这部影片名叫《魂断蓝桥》。不同的是，在《魂断蓝桥》中，一位青春靓丽的芭蕾舞娘玛亚，在一场大战中，表现出了一位女子的悲惨人生，而在《西西里的美丽传说》中，却是以一种纯粹的旁观者的角度，将一位名叫玛莲娜的美女的人生经历展现在了所有人的面前。和玛亚比起来，玛莲娜就显得更加典型了，她集合了一个女人的全部特质：漂亮，火辣，高雅，恬淡，温柔，坚强，在电影里，玛莲娜吸引了这个镇子里的每一个男性，他们都对她充满了热情，他们对她念念不忘，对她穷追不舍，对她献殷勤，对她亲昵。而这些妇女却禁不住对她羡慕嫉妒恨，到处散播关于她的谣言。

在一个长长的摄影机中，玛莲娜独自一人优雅地穿行于众人之间，以一个近距离捕捉到了她美丽的身影。接着摄影机就转到了人群身上，摄影机在每个人脸上掠过，并将他们惊讶的言语都录了下来。她的生活起起落落，每个人的反应都不一样。大概没有哪一部影片会象《西西里的美丽传说》这样赤裸裸、肆无忌惮地把女人的美表现得这么淋漓尽致。但是不管电影怎么拍，玛莲娜都是一声不吭，只是垂下了眼帘。这让我们想到了中国古代人们所说的“一言为定，一语为定”的一种艺术状态。面对真实的美，一切言语都显得苍白无力。

这部电影把人类的丑恶一面表现得淋漓尽致。当一个美丽的东西出现在一个人的面前时，他第一个想法就是将其据为己有，然后将其摧毁。然而，由于妇女是社会中的“次要性别”，因此，她们始终背负着一种“伦理学”与“道义”的双重压力。就像中国人说的“红颜祸水”一样，对于西西里小城的人们来说，玛莲娜的美貌也是一种罪恶。俗话说，“寡妇门前是非多。”玛莲娜早就被贴上了贞洁的标签，虽然有人对她进行了恶毒的猜测，但更多的却是从心底里期待着她真像传闻中那么浪，那么不守规矩。

战争中的英雄遗孀，玛莲娜身着基督教马利亚的服饰，在广场上巡游，这一幕充满了嘲弄。他们这种制度下的人民，往往会无意识地对一些并不真实的形象进行膜拜、标榜，并喊出一些虚假的口号。但是，在她们心里，她们对玛莲娜的清白一点也不信任。有关玛莲娜的谣言最终确实变成了诽谤她的人品和名誉。

在法院里，那个愿意替她辩护的人，居然用一大笔钱来威胁她跟他睡觉。而这部电影里的玛莲娜，则是压抑着内心深处的悲伤与失望。面对男人的羞辱，她没有任何抵抗之力，她的自尊被一次次的踩在脚下。这部电影完全是以一个崇拜玛莲娜的年轻人的眼光来展示她所经历的一切。而在这座城市里，人们更愿意去相信那些传言，认为玛莲娜是一个放荡之人，连清白都不能保持，容貌只是为了作恶。

玛莲娜的剧情将会变得更加紧张，而不是像以前那样充满了青春气息。当玛莲娜为了生存而剪掉她的头发，成为一个风尘女子时，电影达到了高峰。玛莲娜和往常一样，穿过了市政厅的大门。在众人眼中，她依然美丽，却多了几分妆容。莫妮卡·贝鲁奇是一位完美的妖精。她的眉，她的唇，她的每一个动作，都是那么的动人，那么的迷人，那么的让人回味无穷，让人过目不忘。

在电影的结尾，玛莲娜与她的丈夫在经历了许多磨难之后，重新返回了那个城镇。两人依然是众人瞩目的中心，但她和她的丈夫却并不在意这些。和平的日子是战争结束后，大多数人心中的愿望。这场大战使西西里城发生了很大的变化，但也使这里的居民渐渐习惯了和平与包容，并懂得了如何接受外人。玛莲娜就是其中之一。

她变得苍白，她变得肥胖，她的眼睛出现了细细的褶皱，她的容颜已经被时间所磨灭，但她已经成为了一个传奇，一个有着自己故事的女子，在这个光与暗的世界中，展现着玛莲娜的辉煌与耻辱。