东南亚地区的现代与当代艺术历史与现状，随着近年板块艺术家市场的崛起而逐渐被人认识与了解。我们所熟知的国际拍行也从上世纪80年代后相继在新加坡，曼谷，雅加达设立办事处，但时至今日，该地区还有很多艺术先驱并不为人所知，无论在更大范围中的学术地位与市场价值都还待挖掘。
今年威尼斯双年展除了新加坡艺术家，还有数位来自印尼和菲律宾的艺术家参与到这场艺术盛会当中，其中既有在二级拍卖市场比较熟悉的老面孔Affandi、Hendra Gunawan、也有不熟悉的Dullah和Anita Magsaysay-Ho，以及2015年获得Hugo Boss亚洲艺术大奖的80后艺术家Maria Taniguchi。
Affandi1907–1990
印度尼西亚
Affandi是1907年出生的印度尼西亚表现主义画家，他最为人熟知的绘画特点是直接从管中挤出颜料。他在雅加达完成了高中学业后便放弃了继续求学，转而去实现成为画家的愿望。自20世纪50年代起，Affandi开始创作表现主义绘画作品，1953年的作品《抱着第一个孙子》标志着他开始这种直接绘画的风格。据其回忆，他是偶然发现了这种技法。某天当他打算画一条线时，找不到铅笔当他在寻找无果失去耐心后，他直接从颜料管里挤出颜料作画。结果他发现画出来的物体看起来更有活力，当他用自己的手而不是画笔来表达自己的感受时，他也感到更自由。
2016年10月苏富比香港 作品《婆罗浮屠与太阳》 980万港元成交
戈雅、蒙克以及早期的布鲁盖尔、希罗尼穆斯·博斯和波提切利，这些画家的影响开始在他的画中显现出来。但他周围残酷的现实给他留下了更深刻的印象，Affandi并没有鼓吹某种特定的社会意识形态，而是不断挑战自己，描绘印尼人民真实的日常生活。他在1947年与其他艺术家共同创立了Sanggar Pelukis Rakyat(人民画家工作室)，鼓励成员在艺术创作中追求他们最真实的想法。Affandi凭借其不羁的风格和大胆的主题而扬名，他不仅是20世纪中期印度尼西亚最主要的表现主义画家之一，也是20世纪中叶东南亚最重要的表现主义艺术家。作品价格记录：2016年10月苏富比香港 《婆罗浮屠与太阳》 980万港元。
Dullah1919–1996
印度尼西亚
Dullah1919年出生，是Affandi的学生，他专攻风景和肖像绘画。1956年，他还担任了前总统苏加诺的《印度尼西亚艺术私人收藏》(第一卷和第二卷)的编辑，作为苏加诺的密友，Dullah被委托保管总统的私人艺术收藏，并被任命为国家绘画收藏的馆长。他一直致力于保护印尼的艺术遗产，也建立了自己的艺术博物馆，现在是印尼的一个著名的文化地标。Dullah是印尼现实主义绘画的先驱，他因描绘上世纪40年代末印尼反抗荷兰殖民势力的独立斗争中的游击队而闻名，他因此也被誉为革命时期的画家。Dullah与Sudjojono和Affandi等有影响力的艺术家合作，积极参与印尼的独立运动，在画布上留下了关于这个国家历史的不可磨灭的印记。
Hendra Gunawan1918–1983
印度尼西亚
Hendra Gunawan兼具艺术家、诗人、雕塑家的身份，1918年出生于印尼西爪哇省首府万隆。Hendra Gunawan在印尼独立初期便积极推动现代艺术在本国的发展，他的绘画描绘了社会不同阶层人们的日常生活。Hendra Gunawan被认为是通过绘画记录印度尼西亚历史的艺术家之一。他以将西方绘画技巧与印尼传统美学相结合而闻名，作品涵盖了广泛的主题，包括渔民、裸女、蒙面的男人、游击队战士和抽象主义的作品。
2016年4月苏富比香港 作品《独立战争中的阿里萨迪金》 3324万港元成交
Hendra Gunawan曾作为游击队员参与了反抗荷兰的殖民统治的斗争，后来又成为反对执政政府的积极分子，为此他于1965年至1978年被监禁。如今他的作品可以在巴厘岛的Neka艺术博物馆、新加坡艺术博物馆和雅加达的Ciputra Sundagese文化博物馆等机构看到。1983年Hendra Gunawan在巴厘岛去世。作品价格记录：2016年4月苏富比香港 《独立战争中的阿里萨迪金》 3324万港元。
Anita Magsaysay-Ho 1914–2012
菲律宾
Anita Magsaysay-Ho是一位菲律宾画家，以其社会现实主义和后立体主义风格对菲律宾生活和文化的描绘而闻名，作品经常描绘从事劳动的妇女群体。1914年出生于菲律宾马尼拉，她被菲律宾艺术家团体“13个现代主义”(Thirteen Modernism)所接纳——她是唯一一位被接纳的女性。
Anita Magsaysay-Ho从她的童年和生命中最重要的女性身上找到了创作灵感，虽然她一生都在旅行，遇到了许多来自不同文化的不同女性，但她画中的所有女性都是菲律宾人。她大部分画作都描绘了菲律宾妇女从事烹饪、收割、务农和照看孩子等场景。Anita Magsaysay-Ho最擅长的绘画媒介是蛋彩画，同时她也用油画、丙烯、石版画等媒材创作。
2016年11月佳士得香港 作品《拾穗者》1386万港元成交
Anita Magsaysay-Ho是一位先锋艺术家，也是菲律宾最早的现代主义者之一。她曾在菲律宾大学美术学院学习，师从费尔南多·阿莫索罗和法比安·德拉罗莎，这两位古典画家对她的早期创作产生了影响。她后来发展出了一种与现代主义思想更密切相关的风格，通过强调风格化，设计作品节奏感来实现这一目标，而不仅仅是对可见世界的真实描绘。她2012年在马尼拉去世，距她98岁生日还有三周。作品价格记录：2016年11月佳士得香港 《拾穗者》 1386万港元。
Fadjar Sidik 1930–2004
印度尼西亚
印尼现当代画家Fadjar Sidik生于1930年，是为数不多对印尼抽象艺术发展做出贡献的印尼现代艺术家之一，Fadjar Sidik在20世纪50年代末便开始了他的抽象绘画实验，并从60年代开始完全沉浸在发展自己的抽象形式和构图的视觉语言中。他开始探索诸如技术如何使我们看到和体验到的空间关系以及不同文化的多元。
2020年7月邦瀚斯香港 作品《空间动能》16万港元成交
他在作品中所描绘的三角形、正方形、圆形和弯曲的线条不断变化，以逐渐进化的方式暗示着生命的循环，画面的平面既是一个时间维度，也是一个空间表现，Fadjar Sidik于2004年去世，作品价格记录：2020年7月邦瀚斯香港 《空间动能》 16万港元。
Emiria Sunassa1894–1964
印度尼西亚
在第一次世界大战期间，Emiria Sunassa在学校接受了护士培训，之后她嫁给了他接待的一位外交官，之后去到欧洲游历了比利时和奥地利，也开始学习绘画。回到印尼后，她与Agus Djaya和Sudjojono一起成立了印尼画家协会，作为对荷兰和欧洲绘画在印尼霸权的回应。
2013年11月佳士得香港 作品《阳光浴》 6万港元成交
通过她的作品，Emiria Sunassa代表了那些被边缘化的人，那些在殖民地画家的浪漫美学中被忽视的人。20世纪20年代在和丈夫离婚后她回到印尼。她和那个时代的大多数画家一样自学绘画，她擅长将原始艺术转换为更为现代的艺术形式，故而其作品通常被描述为两者的融合。作品价格记录：2013年11月佳士得香港 《阳光浴》 6万港元。
Maria Taniguchib1981
菲律宾
Maria Taniguchi 1981年生，于2007年获得菲律宾大学迪利曼美术学院雕塑学士学位。2009年她在伦敦金匠学院(Goldsmiths)获得艺术实践的硕士学位，她的作品侧重于构造和框架的概念，同时参考了菲律宾的工艺和历史，2015年她获得Hugo Boss亚洲艺术大奖。她代表性的系列作品《无题》采用大幅画布创作，没有标题，也没有编号，上面覆盖着精心排列的类似砖块的手绘网格。这些画是对时间流逝的记录，也是她调节自己创作的一种方式。此外她的作品也涉及多种媒体，包括视频、装置、雕塑等等。
2020年10月苏富比香港 作品《无题》44万港元成交
对于观看者而言，砖画的叙事性往往难以解读。石灰线条包围着紧凑的黑灰色矩形砖块，排列整齐，经过均等的描绘。走近看每幅画都存在着一种纵贯全幅的色调运动，表层的细节各有不同，因此每幅画都是独一无二的。作为一名年轻的艺术家，Maria Taniguchi 参加了众多重要群展：第八届亚太当代艺术三年展，2016年ZKM艺术与媒体中心“全球:新感官”展。她的系列作品《无题》(2008-)也被香港M+博物馆和布里斯班GoMA等机构收藏。作品价格记录：2020年10月苏富比香港 《无题》 44万港元。
